domingo, 21 de febrero de 2010

Esencia y duende


TÍTULO: “Esencia”
COMPAÑÍA: Ballet Flamenco Sara Baras.
COREOGRAFÍA: Sara Baras.
DIRECCIÓN Y ESCENOGRAFÍA: Sara Baras.
DISEÑO DE LUCES: Sara Baras y Óscar Marchena.
ARTISTA INVITADO: José Serrano.


Once años lleva ya Sara Baras con compañía propia y para conmemorar este aniversario ha montado su nuevo espectáculo: “Esencia”. En él podemos disfrutar de algunos de los números más emblemáticos de su carrera, como la ya célebre farruca que interpreta a la manera masculina y vistiendo pantalones.

Siempre es un placer reencontrarse con el arte que despliegan sobre el escenario esta bailaora gaditana, sus artistas invitados y su magnífico cuerpo de baile. Sin olvidar a los estupendos músicos y cantaores que siempre la acompañan en riguroso directo.

He visto 7 montajes de esta artista y la verdad, no sabría bien con cuál quedarme. De esta antología que se representa actualmente me quedaría quizá con:

- Los tangos de “Carmen” que baila junto a José Serrano, (se echa de menos en este montaje a su otro invitado habitual Luis Ortega).
- Las alegrías de “Sabores” interpretadas por el propio Serrano.
- La Farruca, en la que Baras hace al público vibrar de emoción.
- Y las alegrías finales acompañadas del mágico movimiento de ese maravilloso vestido rojo.

Hay que señalar además, que en sus espectáculos Sara Baras no se limita a bailar sino que además coreografía, dirige, diseña la escenografía, el vestuario y la iluminación de todos sus montajes. Estamos, sin lugar a dudas, ante una artista completa.

En la terminología del flamenco se utilizan a veces vocablos que los profanos no siempre somos capaces de entender. El “duende” es uno de ellos. Pues bien, para los que no sepáis lo que es el “duende”, yo os recomiendo que vayáis a ver a Sara Baras, después de verla actuar seguro que os quedará claro el significado de este término.

Destacar también, como siempre, ese Final en el que Sara derrocha simpatía a raudales y acompañada de todo su elenco hace bailar incluso a los músicos y a los cantaores, proporcionando generosamente a cada uno de los que la acompañan, su particular “minuto de gloria”.

Próximamente Sara Baras tiene previsto retirarse temporalmente para cumplir su sueño de ser madre. Será en mayo, antes de eso, se la podrá ver en los escenarios de Valladolid, Londres, Suiza, Madrid, Mallorca y Cádiz. Si estáis en alguno de estos lugares no dejéis pasar la oportunidad. Os conquistará.

Para lo que venga después, sólo me queda desearle que cumpla pronto su sueño de ser mamá, que tenga una criatura preciosa y que regrese lo antes posible para que los espectadores de todo el mundo podamos seguir disfrutando de su arte.

domingo, 14 de febrero de 2010

La lucha por la supervivencia


TÍTULO: “Glengarry Glen Ross”
AUTOR: David Mamet.
VERSIÓN Y DIRECCIÓN: Daniel Veronesse
INTÉRPRETES: Carlos Hipólito, Ginés García Millán, Alberto Jiménez, Andrés Herrera, Gonzalo de Castro, Jorge Bosch, Alberto Iglesias.



En épocas de crisis el ser humano puede verse abocado a cometer todo tipo de fechorías para tratar de sobrevivir y sacar una familia adelante. Está cuestión está hoy en día más vigente que nunca dada la situación económica en que se encuentra nuestra sociedad. Sin embargo, la obra que hoy me ocupa no está escrita en nuestros días sino que David Mamet la puso sobre el papel hace ya más de 20 años.

Siete actores de renombre se suben en esta ocasión al escenario para hacernos partícipes de la historia de estos empleados de una agencia inmobiliaria que se ven obligados a participar en un cruel concurso: el que más venda recibirá un coche, el que consiga el segundo puesto un juego de cuchillos, y todos los demás irán a la calle.

En esta tesitura cualquiera trataría de hacer lo posible y lo imposible para mantener su puesto en la empresa y eso es lo que intentan desesperadamente estos hombres, con mayor o menor fortuna.

Hay algunos momentos de la función en los que la sonrisa asoma a los labios de los espectadores. Pero no se trata en realidad de una función para reír sino para pensar y lamentarnos por lo fría e individualista que es la sociedad en la que estamos inmersos.

Al fin y al cabo, el teatro también tiene el deber y la misión de zarandear las conciencias y de hacernos plantearnos cuál es el granito que nosotros debemos aportar para tratar de mejorar la situación.

domingo, 7 de febrero de 2010

Ligero de equipaje

TÍTULO: “Up in the air”
PAÍS: EEUU
DURACIÓN: 108 minutos
DIRECCIÓN: Jason Reitman
INTÉRPRETES: George Clooney, Vera Farmiga, Anna Kendrick…

A veces nos cuesta comprometernos con algo o con alguien, parece que todo es más sencillo si podemos ir “a lo nuestro” sin tener que dar cuentas ni explicaciones a nadie. Esto es lo que le pasa al personaje interpretado por George Clooney en la película “Up in the air”.

El actor encarna a un tipo que se precia de ir por la vida “con la mochila vacía” y que se dedica a viajar por Estados Unidos visitando empresas y comunicando despidos a los empleados porque sus respectivos jefes no tienen lo que hay que tener para decírselo ellos mismos.

Un buen día, nuestro protagonista se encuentra con que su empresa le impone un cambio en su modo de trabajar: ya no se desplazará hasta las empresas sino que comunicará los despidos “on line” desde su propia oficina. Esta nueva técnica así como la joven que se encargará de implantarla, van a cambiar su concepción del mundo y de la vida.

Se trata de una historia sencilla que es interpretada por sus tres protagonistas con gran eficacia y sin aspavientos. Te hace reír, te emociona y te hace pensar. ¿Se puede pedir más?