domingo, 18 de septiembre de 2011

Los mitos nunca mueren



TÍTULO: "Al final del arcoiris"
AUTOR: Peter Quilter
DIRECCIÓN: Eduardo Bazo y Jorge de Juan
INTÉRPRETES: Natalia Dicenta, Miguel Rellán y Javier Mora
ESCENOGRAFÍA: Ana Garay
VESTUARIO: Yvonne Blake
MÚSICOS: Jose Manuel Villacañas, José San Martín, Fernando Lupano, Ramiro Obedman

No he conocido mucho a Judy Garland. Evidentemente he visto algunas de sus películas como “El mago de Oz” o “Ha nacido una estrella” y he escuchado su voz en los discos muchísimas veces, pero no tenía conocimiento de cómo fue su vida hasta que escuché hablar de ella a Natalia Dicenta, cuando allá por el mes de Enero comenzaba la promoción de la obra que todavía está representando con gran éxito: “Al final del arcoiris”.

He tenido la inmensa suerte de ver recientemente esta obra que relata los últimos meses de Judy Garland, cuando estaba ofreciendo 6 semanas seguidas de conciertos en el emblemático “Talk of the town” en Londres.

A pesar de que Judy Garland no tuvo una vida fácil en ningún aspecto, la obra transpira sentido del humor porque al parecer, ella era así: un espíritu libre que sabía hacer felices a los que estaban a su lado.

El autor, Peter Quilter, ha querido con esta función homenajear a una artista que será siempre recordada como una de las grandes de todos los tiempos. Y para meterse en la piel de una grande, otra grande: Natalia Dicenta. Posiblemente se podría interpretar a Judy de otra manera, pero estoy segura de que no se podría hacer mejor. Natalia pone al servicio del personaje todo su ser y nos conmueve y enternece tanto cuando habla como cuando canta. Para mí, su interpretación de “The man that got away” que pone fin al primer acto es uno de los mejores momentos de la función. Sólo falta que de una vez se ponga a la venta el tan esperado disco del musical, a ver si los productores (o quién corresponda) se ponen las pilas de una vez con esto.

El espectáculo no podría ser completo si no fuera por la brillantez de los dos acompañantes de Judy: el gran Miguel Rellán y el prometedor Javier Mora que dan la réplica a Natalia Dicenta de forma sabia y certera. Desde luego hay que aplaudir también a los músicos que acompañan en directo todas las canciones: Jose Manuel Villacañas Rey, José San Martín, Fernando Lupano y Ramiro Obedman que componen un cuarteto de jazz fantástico.

Son tantas las cosas que habría que mencionar de esta función que esta reseña se haría demasiado larga. Por eso sólo quiero añadir mi alabanza al espectacular vestuario diseñado por la oscarizada Yvonne Blake y sin más, animaros a tod@s a que vayáis a ver el espectáculo y entréis en el hotel londinense donde Judy preparaba los conciertos que ofreció durante los últimos meses de su vida.


miércoles, 14 de septiembre de 2011

Una herencia sorprendente


TÍTULO: "Querida Matilde"
AUTOR: Israel Horovitz
ADAPTACIÓN: Antonio Albert y Juan Luis Iborra
ESCENOGRAFÍA: Gabriel Carrascal
DIRECCIÓN: Juan Luis Iborra
INTÉRPRETES: Lola Herrera, Daniel Freire, Ana Labordeta


Matilde es una señora que pasa ya de los setenta años pero que se muestra tan activa y dinámica como si tuviera veinte años menos. Vive en un precioso apartamento frente a la emblemática Puerta de Alcalá, a un paso del Parque del Retiro. Su hija Concha vive con ella y afirma que su madre no tiene secretos para ella y que es su mejor amiga.

Pero la vida de estas dos mujeres va a cambiar de pronto con la llegada de Matías, un hombre argentino recién llegado de Mar de Plata, al que su padre al morir dejó en herencia el piso en que viven Matilde y su hija. Lo que Matías no sabe es que Matilde tiene derecho a vivir en el piso hasta el fin de sus días, lo que dará lugar a una convivencia un tanto complicada en ocasiones.

Estamos ante una obra del dramaturgo estadounidense Israel Horovitz adaptada con acierto por Antonio Albert y Juan Luis Iborra, una función de lo que se ha dado en llamar “alta comedia”, género al que nos tiene acostumbrados en los últimos tiempos la gran Lola Herrera que ya protagonizó las temporadas pasadas y con gran éxito, “Seis clases de baile en seis semanas”.

En esta ocasión se mete en la piel de una mujer fuerte, luchadora y con mucha clase que le viene como anillo al dedo. Está acompañada por Daniel Freire y Ana Labordeta que también se muestran muy convincentes en sus respectivos papeles. Poco a poco, vamos viendo como evoluciona la relación entre los tres personajes y se nos van desvelando ciertos secretos del pasado que sorprenden a más de uno.

Juan Luis Iborra con su sensibilidad habitual firma la dirección de este montaje que ofrece al público unas horas de teatro amable y tierno así como la oportunidad de volver a ver a Lola Herrera sobre las tablas y muy bien acompañada.

No se tienen oportunidades así todos los días, así que si pasa por vuestra ciudad no la desperdiciéis que están de gira.

viernes, 9 de septiembre de 2011

Carcajadas aseguradas


TÍTULO: "Fuga"
AUTOR: Jordi Galcerán
INTÉRPRETES: Amparo Larrañaga, Jose Luis Gil, Kira Miró, Mauro Muñiz-Urquiza, Francesc Albiol
DIRECCIÓN: Tamzin Townsend


¡Qué difícil es hacer reir! La mayoría de las veces cuando soltamos la carcajada ni nos planteamos cuánto les habrá costado a los cómicos sacárnosla, pero lo cierto es que detrás del arte de hacer reir hay un arduo trabajo. Para que la comedia que se representa sobre el escenario provoque las risas del público hacen falta, al menos, estos ingredientes: un buen guión, unos buenos intérpretes y una eficaz dirección que consiga hacer encajar esos elementos como si de un mecanismo de relojería se tratara.

Pues bien, "Fuga" de Jordi Galcerán cuenta con estos ingredientes y por ello las carcajadas están aseguradas desde la primera escena hasta la última. Los que hayáis visto otras obras de este autor como "Palabras encadenadas", "Carnaval" o "El método Grönholm", ya sabéis, que si por algo se caracterizan es por las continuas sorpresas y vueltas de tuerca que esconden se trate del género del que se trate. En el caso que nos ocupa estamos ante una comedia de enredo con todo lo que eso implica: equívocos, engaños, trampas, situaciones inverosímiles... todo ello al servicio de la carcajada.

Una vez más la incombustible Tamzin Townsend firma la acertada dirección de un montaje protagonizado or Amparo Larrañaga y Jose Luis Gil que repiten juntos tras el éxito la temporada pasada de "Ser o no ser".

Confieso que en los últimos tiempos había echado de menos a esa Amparo Larrañaga que encarnaba personajes un tanto bordes e irónicos, ahora puedo decir con agrado que ha vuelto. La historia comienza con un ministro del Gobierno que acaba de dimitir por un escándalo de corrupción urbanística. Se encuentra desesperado y en el peor momento de su vida, pero la suerte quiere que llame a la puerta de su casa una vendedora ambulante de Vallecas que cambiará su vida. A partir de ahí cualquier cosa puede pasar.

No hay que olvidar tampoco la actuación de Mario Muñiz de Urquiza, Kira Miró y sobre todo Franscesc Albiol que con unas pocas escenas consigue hacer las delicias del público. La única pega que pondría es que creo que quizá a Kira Miró no se la oiga suficientemente bien desde las últimas filas.

Estamos, en suma, ante una hora y media de carcajadas aseguradas.